패션 및 의류 산업은 이커머스(전자상거래) 시장에서도 여전히 강력한 영향력을 유지하고 있습니다. 이 분야는 7,810억 달러(약 1,139조 8,695억 원)라는 거대한 시장 규모를 기록했으며, 향후 6년 안에 이 수치가 두 배 이상 확대될 것으로 전망됩니다. 이러한 성장세는 패션 이커머스 트렌드가 얼마나 빠르게 변화하고 있는지 잘 보여줍니다.
하지만 패션 소매업체들은 동시에 여러 가지 거시경제적 역풍에도 직면해 있습니다.
인플레이션이 앞으로도 이어질지에 대한 신호는 엇갈리고 있지만, 소비자들은 여전히 조심스러운 소비 태도를 보이고 있습니다. Ipsos의 2024년 글로벌 소비자 조사에 따르면, 29개국 소비자의 32%가 인플레이션을 가장 큰 우려로 꼽았습니다. 주요 소매업체들은 처음에는 가격 인상으로 대응했지만, 필수 지출을 우선시하는 소비자들의 반발로 어려움을 겪고 있습니다.
미국 소매협회(NRF, National Retail Federation)에 따르면 소매업체들의 총마진은 팬데믹 이전 대부분의 시기보다 낮아진 상태입니다. 이는 가격 인상이 이윤 확대가 아닌, 상승한 원가 부담을 상쇄하기 위한 조치였다는 사실을 보여줍니다.
또한, 젊은 세대를 중심으로 고객 경험에 대한 기대가 빠르게 바뀌고 있다는 점도 패션 업체에게 중요한 과제로 떠오르고 있습니다. McKinsey 조사에 따르면, 소비자의 75% 이상이 가성비를 고려해 기존보다 가격을 낮춰 구매하는 방식으로 소비를 조정하고 있으며, Z세대와 밀레니얼 세대의 경우 그 비율은 86%로 더욱 높습니다. 이들은 지속 가능한 패션에 대한 관심이 큰 편이지만, 추가 비용을 지불할 의향이 있는지에 대해서는 의견이 분분합니다. 동시에 이들은 온라인과 오프라인을 매끄럽게 연결하는 기술 기반 쇼핑 경험을 강하게 요구하고 있습니다. 이는 현재 논의되는 주요 패션 이커머스 트렌드 중 하나이기도 합니다.
결국 패션 기업은 빠르게 변화하는 소비자 요구를 이해하고, 복잡한 시장 환경 속에서 적절한 전략을 수립해야 합니다. 이러한 요소들을 균형 있게 해결하면 소비자 경험과 내부 운영을 모두 효율화하여 성장 기반을 마련하고, 운영 민첩성을 강화하며, 새로운 혁신 기회를 열 수 있습니다.
2026년 주요 패션 이커머스 트렌드
다음은 자세히 살펴볼 주요 트렌드입니다.
- 소셜 커머스 및 쇼핑 가능 콘텐츠
- 통합 쇼핑 경험
- 맞춤형 고객 여정
- AI, AI, AI
- 계속 확장되는 메타버스
- 리세일의 부상
- 성장 동력으로서의 디지털 결제
- 주의 사항이 있는 지속 가능성
- IRL 경험을 통한 커뮤니티
- 사업 모델 다각화
1. 소셜 커머스 및 쇼핑 가능 콘텐츠
소셜 미디어는 많은 온라인 패션 브랜드의 이커머스 마케팅 전략에서 필수적인 역할을 합니다. 우리의 일상에 스마트폰이 없어서는 안 될 일부가 된 지금, 이는 놀라운 일도 아닙니다. 현재 소셜 미디어 사용자는 하루 평균 약 143분, 즉 거의 2시간 30분을 소셜 미디어에서 보내고 있습니다. 평균 수명을 73세로 본다면, 평생 약 6년이라는 긴 시간을 소셜 미디어에 투자하는 셈입니다.
소비자의 약 62%는 제품을 구매하기 전에 브랜드나 제품을 알아보려고 동영상을 시청합니다. TikTok(틱톡) 및 Instagram(인스타그램)과 같은 플랫폼은 쇼핑객이 실제 사람을 통해 제품을 시각화할 수 있도록 하여 대형 패션 브랜드의 매출을 주도합니다. 이미 신뢰하는 소셜 미디어 인플루언서를 통해 제품을 구매하면 보너스 포인트를 제공합니다.
하지만, 소셜 미디어는 더 이상 고객이 새로운 패션 트렌드에 관해 단순히 알아보는 공간이 아닙니다. 고객이 이미 참여하고 있는 앱 내의 통합 쇼핑 경험을 통해 정보를 찾는 동시에 실제로 제품을 구매하는 공간이기도 합니다. Instagram, TikTok 쇼핑, Meta(메타), Pinterest(핀터레스트)의 구매 가능 핀 등은 인플루언서의 제품 홍보와 실제 구매 사이의 경계를 모호하게 만들었습니다.
실제로 소셜 커머스 매출은 2025년까지 전체 매출의 5분의 1에 이를 것으로 예상되며, Instagram 사용자의 70%는 Instagram에서 다음 구매를 고려하고 있습니다. 소셜 판매 분야의 새로운 강자인 TikTok 쇼핑의 통합 쇼핑 여정은 3,300만 명이 넘는 플랫폼 사용자에게 접근할 수 있는 특별한 잠재력을 보여줍니다. Capital One의 현재 플랫폼 쇼핑 전망에 따르면, 2027년까지 사용자의 43%가 TikTok 쇼핑을 통해 구매할 것으로 예상됩니다.
TikTok Shop은 동영상을 쉽게 제작하고, 전환을 추적하며, 실시간 데이터 보고를 통해 캠페인을 최적화할 수 있도록 지원하는 통합 기능 덕분에 Shopify 스토어와 연동해 사용하기가 매우 쉽습니다. 이는 Shopify 앱 스토어에서 패션 소매업체가 저비용과 저위험으로 최신 판매 트렌드를 즉시 활용할 수 있도록 제공되는 수많은 앱 중 하나에 불과합니다. 개발자 대기열에서 6~12개월을 기다릴 필요도 없습니다. 소셜 판매 채널이 빠르게 진화하는 만큼, 기술, 판매, 마케팅 전략을 신속하게 전환할 수 있는 능력이 더욱 중요해지고 있습니다.
2. 통합 쇼핑 경험
쇼핑 경험은 그 어느 때보다 다채널화되고 있으며, 특히 패션 분야에서 이러한 변화는 더욱 눈에 띕니다. 소비자는 소셜 미디어에서 인플루언서의 새로운 스타일을 발견하고, 온라인에서 리뷰를 찾아보고, 매장을 직접 방문해 입어보고, 필요할 경우 3PL(타사 물류업체)을 통해 제품을 반품하기도 합니다. 팬데믹 기간 동안 많은 오프라인 매장이 문을 닫았지만, 오히려 더 많은 디지털 기반 브랜드가 새롭게 오프라인 매장을 열고 있습니다. 피트니스 브랜드 Gymshark는 반응이 좋은 지역에 지속적으로 매장을 확장하고 있으며, 여성 패션 브랜드 Evereve의 CEO 역시 2030년까지 200개의 오프라인 매장을 목표로 하고 있다고 밝혔습니다.
소매업체들은 그 어느 때보다 성장 압박과 다양한 도전 과제에 직면해 있습니다. 따라서 기존 채널을 포함해 고객이 있는 모든 곳에서 꾸준히 입지를 다지는 것이 중요합니다. Shopify 사장 Harley Finkelstein은 다음과 같이 설명합니다. “오늘날 소매업에서 성공하기 위해 필요한 것은 모든 채널에 무조건 등장하는 것이 아니라, 고객에게 의미 있는 채널에 정확히 자리 잡는 것입니다. 미래의 커머스에는 채널이라는 개념이 따로 없습니다. 소비자의 삶 전반에 보이지 않는 실처럼 자연스럽게 연결되어 있기 때문입니다. 예전에는 가능한 모든 곳에 브랜드를 노출하는 것이 중요했다면, 지금은 고객이 필요로 하는 순간과 채널에 자연스럽게 맞춰가는 것이 핵심입니다.”
Harley는 다음과 같이 말을 이어갑니다. “이를 위해서는 기존 레거시 기술 시스템이 주는 부담을 제거해야 합니다. 그 출발점은 통합된 코어 플랫폼을 구축해 기억이 가장 잘하는 일에 집중할 수 있도록 하는 것입니다.”
이를 실현하는 핵심 방법 중 하나는 고객 데이터를 한곳에 모아 분석할 수 있는 통합 고객 데이터 플랫폼을 도입해 고객에 대한 단일 뷰를 구축하는 것입니다. 고객이 남기는 모든 흔적은 하나의 시스템에 저장되고, 이를 분석해 마케팅과 판매 전반에 활용하면 고객을 더욱 효과적으로 구매 퍼널로 유도할 수 있습니다.
Shopify 현장 CTO Eduardo Frias는 다음과 같이 설명합니다. “프로모션이 모든 플랫폼에서 제대로 작동하려면 무엇이 필요한지 생각해보세요. TikTok, Facebook, Instagram, 그리고 온라인 이커머스 환경까지, 이 모두가 자연스럽게 연결되어야 합니다. 그것이 기본입니다.”
이 원칙은 전체 쇼핑 경험에도 그대로 적용됩니다.
Eduardo는 이어서 다음과 같이 설명합니다. 통합 커머스는 여러 채널을 하나의 플랫폼에서 운영할 수 있게 해주기 때문에, 구현과 비용 측면 모두에서 기업에 큰 이점을 제공합니다. 예를 들어, 어떤 고객이 Facebook에서 광고를 보고, Instagram에서 한 번 더 확인한 뒤, 결국 온라인에서 구매했다는 흐름을 정확히 파악할 수 있다면, 광고 예산을 집중해야 하는 영역을 훨씬 더 명확하게 알 수 있습니다.”
통합 커머스는 패션 소매업체가 ROAS를 크게 끌어올릴 수 있는 강력한 전략일 뿐 아니라, Shopify 라이프스타일 버티컬 엔터프라이즈 책임자 Kal Stephen은 다음과 같이 말합니다. “결국 중요한 것은 고객이 있는 곳에서 고객을 만나는 경험을 만드는 것입니다. 고객이 오프라인에 있든, 디지털 공간에 있든, 소셜 플랫폼에 있든, 브랜드는 이러한 공간에서 자연스럽게 드러나야 합니다.”
Shopify POS는 소매 운영 전반을 하나로 연결해 오프라인 매장과 온라인 채널 간의 간극을 자연스럽게 메워주는 강력한 도구입니다. Shop Pay 고객이 매장에서 쇼핑하면 즉시 인식되어 직원이 고객 맞춤형 경험을 제공할 수 있습니다. Shop Pay를 사용하지 않는 고객이라도 Shopify POS는 결제 시점을 기준으로 데이터를 수집해, 기존 오프라인 매장의 ‘데이터 공백’을 온라인 리타겟팅, 마케팅, 고객 참여에 활용할 수 있는 데이터 자산으로 바꿔줍니다.
패션 브랜드 OAK + Fort는 선도적인 통합업체 EY와 협력해 Shopify로 마이그레이션하고 Shopify POS를 도입했습니다. 그 결과 더 자연스러운 통합 커머스 경험, 향상된 재고 관리, 원활한 결제 환경, 그리고 수요 예측, 재고 확인, 프로모션 기간 재입고 속도 향상 등에 도움이 되는 풍부한 판매 데이터를 확보할 수 있었습니다. 플랫폼과 데이터의 통합은 백엔드 운영 효율성을 크게 개선하고, 이는 곧 프런트엔드에서의 고객 경험 향상으로 이어졌습니다.
OAK + Fort의 IT & eCom Solutions 부사장 Jennifer Pearson은 이렇게 말합니다. “지금이 시작할 때입니다. 미루지 마세요. 다시 돌아갈 수만 있다면, 2년 전에 EY와 협력을 시작하고, 훨씬 더 빨리 Shopify를 도입했을 것입니다.”
이러한 통합 접근 방식은 실제 기업 성장으로 이어지며, 통합 커머스를 위해 Shopify POS를 사용하는 소매업체는 총 상품 판매액이 평균 8.9% 증가하는 것으로 나타났습니다.
3. 맞춤형 고객 여정
맞춤화는 오랫동안 현대 이커머스의 핵심 전략으로 여겨져 왔으며, 전체 고객의 81%는 자신의 니즈를 예측해 맞춤형 쇼핑 경험을 제공하는 브랜드를 더 선호한다고 말합니다.
Kal은 이렇게 설명합니다.“지금은 고객이 원할 때 원하는 방식으로 제품을 제공해야 하는 시대입니다. 패션 아이템, 의류와 액세서리를 구매하는 고객은 여러 채널을 동시에 이용하며, 그 순간에 맞는 적절한 추천 정보를 기대합니다.”
쇼핑객이 이전에 관심을 보였던 제품을 다시 보여주거나, 웹사이트 상호작용을 기반으로 리타게팅하는 방식은 고객에게 더 개인화된 온라인 경험을 제공하며 구매를 이끌어내는 데 효과적입니다. 하지만 맞춤화가 과하면 오히려 불편함을 줄 수 있습니다.
실제로 소비자의 40%는 기업이 자신의 데이터를 윤리적으로 사용할 것이라 믿지 않으며, 30%는 데이터 공유 자체를 거부합니다.
이러한 불신의 주요 원인 중 하나가 바로 타사 데이터 사용이었습니다.
Eduardo Frias는 다음과 같이 말합니다. “사실 더 좋은 데이터는 항상 있었습니다. 하지만 타사(써드 파티)데이터는 그냥 구매해서 부담 없이 마케팅이나 고객 확보에 바로 쓸 수 있었기 때문에, 굳이 다른 방식을 찾지 않아도 됐던 것입니다.”
“하지만 이제 상황이 달라지고 있습니다. 타사 데이터의 중요성은 점점 줄어들고, 대신 제로파티 데이터(사용자가 자발적으로 제공하는 데이터)와 퍼스트파티 데이터(기업이 자체적으로 수집하는 데이터)가 더 중요한 역할을 하고 있습니다. 실제로 기업의 78%는 퍼스트파티 데이터를 맞춤화에 가장 가치 있는 정보라고 생각하고 있습니다.”
자사 데이터는 다음과 같은 방법을 통해 수집할 수 있습니다.
- 웹사이트 양식
- 클릭 데이터
- 지원 대화
- 로열티 프로그램
- 뉴스레터 구독
자사 데이터는 고객이 어떤 정보가 수집되고 있다는 사실을 알고 제공하는 데이터이므로 신뢰도가 훨씬 높습니다.
Parachute는 HubSpot과 Shopify POS를 연동해 퍼스트파티 데이터를 효과적으로 활용하고 있으며, 이를 바탕으로 상세한 고객 프로필을 구축해 개인화된 마케팅과 쇼핑 경험을 만들어냈습니다. 덕분에 매장 직원들은 고객의 이전 방문 기록이나 선호도를 참고해 구매 후 자연스럽게 후속 안내를 제공할 수 있습니다. 이는 단순한 자동 메시지가 아니라, 고객의 경험에 진심으로 관심을 기울이고 있다는 느낌을 주기 때문에 만족도는 물론 충성도까지 높아지는 효과가 있습니다.
또한, Parachute는 자사 데이터를 분석해 고객층 전체에서 나타나는 공통된 관심사와 취향을 파악합니다. 예를 들어, 반려견과 함께 침대를 사용하는 고객이 많다는 사실을 알게된 후, 반려견 사진 촬영을 포함한 ‘도그 베드 파티’ 이벤트를 열어 커뮤니티와의 연결을 강화하고, 고객 라이프스타일을 잘 이해하고 있다는 점을 자연스럽게 보여주었습니다.
자사 데이터로 개인화된 경험을 만드는 방법에 대해 더 자세히 알아보려면 Seeing Around Corners: Personalization 백서를 다운로드하세요.
4. AI, AI, AI
고객의 가상 피팅을 도와주는 AI 비서부터 브랜드용 챗봇, 재고 관리에 이르기까지, 이제 AI는 이제 패션 구매자와 판매자 모두에게 없어서는 안 될 도구가 되고 있습니다..
McKinsey에 따르면, 생성형 AI는 향후 5년 안에 패션 산업에 1,500억~2,750억 달러(약 219조 750억 원~401조 6,375억 원) 규모의 새로운 가치를 더할 수 있다고 합니다. AI는 디자인과 제품 개발, 3D 이미지 처리, 캠페인을 위한 사실적인 모델 생성 등 다양한 영역에서 활용될 수 있습니다.
쇼핑
앞서도 이야기했듯, 개인화는 소비자에게 매우 중요한 요소입니다. AI는 기업이 고객의 관심을 사로잡고 전환율을 높일 수 있는 몰입형 개인화 쇼핑 경험을 만드는 데 큰 도움을 줍니다.
예를 들어, AI 챗봇은 소비자가 관심을 가질 만한 제품을 찾아주고 결제 과정까지 자연스럽게 안내할 수 있습니다. 또한, 자사 데이터를 활용해 이전 구매 내역을 기반으로 고객을 지원하는 똑똑한 고객 서비스 담당자 역할도 할 수 있습니다.
이 점은 매우 중요합니다. McKinsey 조사에 따르면, 소비자의 74%가 선택지가 너무 많아서 구매를 포기한 경험이 있다고 답했고, 80%는 온라인 검색의 불편함을 구매 장벽으로 꼽았습니다. AI 챗봇과 AI 기반 검색 기술이 빠르게 정교해지고 오류율이 줄어들고 있는 만큼, 패션 소매업체가 AI 기반 제품 검색을 도입하는 것은 충분히 의미가 있을 수 있습니다.
또한, True Fit과 같은 AI 소프트웨어는 고객이 가상으로 자신의 정확한 사이즈를 찾을 수 있도록 도와, 온라인 패션 소매업체가 가장 어려움을 겪는 문제 중 하나를 해결합니다.
Shopify 소매업체인 Frye는 True Fit을 도입해 고객이 처음부터 자신에게 맞는 신발 사이즈를 찾을 수 있도록 도왔고, 그 결과 반품과 교환이 대폭 감소하는 성과를 얻었습니다.
운영
AI는 이미 분석과 마케팅 분야에서 활발하게 활용되고 있으며, 실시간 인사이트, 자동 보고서, 이해하기 쉬운 시각화 등을 제공해 소매업체가 더 빠르게 데이터 기반 결정을 내릴 수 있도록 돕고 있습니다. 소매업체는 이러한 데이터를 바탕으로 시장 트렌드, 공급망에서의 위험 요소, 고객 요구 등을 파악합니다.
예측 분석과 처방적 분석 모두에 AI를 적용하면 더욱 운영을 원활하게 만들고, 경쟁에서 한 발 앞서 나갈 수 있습니다. 이러한 인사이트는 재고, 매장 운영, 가격 최적화, 공급망 관리 등 다양한 영역에 도움이 되며, 불필요한 재고를 처리해야 할 때 필요한 캠페인 크리에이티브도 즉시 생성해 줄 수 있습니다.
AI는 마케팅 자동화에도 큰 역할을 합니다. 예를 들어 “이 슬리퍼 제품에 대해 2주 동안 20% 할인 캠페인을 실행해줘.” 라는 단순한 명령만 입력하면, 분석, 판매, 주문 처리 백엔드와 연결되어 완전히 자동화된 프로모션 캠페인이 설정되고 실행됩니다.
앱으로 AI의 힘을 활용하세요
디자인
AI는 비주얼 및 디자인에도 큰 영향을 미치고 있습니다. Gartner 보고서에 따르면,” 2025년까지 디지털 커머스에서 사용되는 이미지와 동영상의 20%는 GenAI를 활용한 텍스트 프롬프트에서 생성될 것”이라고 합니다.
AI를 사용하면 최신 휴가철에 맞춰 회사 제품 이미지의 장면을 즉시 재구성할 수 있습니다. 또는 고객이 다른 공간에서 제품을 상상할 수 있도록 도울 수도 있습니다.
Kal은 이렇게 설명합니다. “예를 들어, 여러분이 샌들을 판매한다고 생각해 보세요. 스튜디오에서 찍은 기본 제품 사진을 가져와 해변에서 착용한 모습으로 바꿔 보여줄 수 있습니다. 그다음에는 수영장 옆에서 신은 모습으로도 변환해 보여줄 수 있어요. AI를 활용해 이렇게 고객의 상황이나 맥락에 맞게 이미지를 계속 재생성하기만 하면 됩니다.”
또한, AI를 활용하면 고객이 좋아하는 셀럽이 입은 스타일을 기반으로 비슷한 분위기의 룩을 추천해 주는 것도 가능합니다. 블로그 게시글에 사용할 이미지를 만들고 싶다면, 필요한 장면이나 영상의 특징을 그냥 설명하기만 하면 AI가 즉석에서 시각 자료를 생성해 줍니다.
Shopify Magic과 같은 도구를 사용하면 이 모든 것이 가능합니다.
AI 활용의 또 다른 예로는 광고 타겟 정보에 따라 광고 크리에이티브를 동적으로 교체하거나, 정확하고 설득력 있는 제품 설명을 자동으로 작성하고, 제품 상세 페이지를 고객별로 더욱 정교하게 개인화하는 기능 등이 있습니다.
전반적으로 AI는 패션 소매업체가 분석 데이터와 자사 데이터를 기반으로 새로운 크리에이티브를 빠르게 생성하고 실행할 수 있도록 도와줍니다. 이를 통해 더 역동적이고 개인화된 광고와 사이트 경험을 제공할 수 있습니다.
5. 메타버스의 지속
"메타버스"의 정의는 해석하기 나름입니다. 가상 사회에 대한 정의는 아직 명확하게 내려지지 않았지만, 그 핵심은 사람들이 증강 현실(AR)과 가상 현실(VR) 기술을 활용해 친구와 소통하고, 게임을 즐기며, 제품을 구매하는 등 일상적인 활동을 할 수 있다는 데 있습니다.
AR과 VR은 패션 업계에서도 폭넓게 활용될 수 있습니다. 가장 널리 사용되는 방식 중 하나가 바로 가상 피팅룸입니다. 가상 신발 착용이나 액세서리 착용처럼, 소비자가 집에서도 편안하게 제품을 체험하고 쇼핑할 수 있는 기능을 말합니다.
가상 현실 기술이 점점 더 대중화되고 VR 헤드셋의 인기가 높아지면서, 가상 쇼핑을 제공하는 패션 브랜드도 늘어나고 있습니다. 예를 들어 액티브웨어 브랜드 Alo Yoga는 Meta Quest 2 VR 헤드셋용 가상 매장을 직접 구축해 고객에게 더욱 몰입감 있는 쇼핑 경험을 제공하고 있습니다.
고객은 VR 헤드셋을 통해 집에서도 다양한 스타일을 입어보며 가상 쇼핑을 즐길 수 있을 뿐 아니라, 웰니스 튜토리얼을 스트리밍하거나 운동 수업에 참여하는 등 더 풍부한 경험도 할 수 있습니다.
AR/VR 영역에서 또 하나 주목할 전략은 가상 유니버스 플랫폼 Roblox와의 파트너십입니다.
Forever 21은 Forever 21 Shop City라는 가상 패션 이커머스 공간을 구축했습니다. 플레이어는 이곳에서 자신만의 가상 매장을 운영하고, 게임 속에서 아바타가 사용할 아이템을 직접 구매할 수 있습니다.
이처럼 패션 기업들은 Roblox를 활용해 사용자에게 더욱 몰입감 있는 경험을 제공하고, 특히 Z세대와의 접점을 넓혀가고 있습니다. Shopify를 사용하는 브랜드라면 Roblox 연동 기능을 통해 단순히 미래를 상상하는 것을 넘어, 직접 미래의 쇼핑 경험을 만들어갈 수 있습니다.
6. 리세일 시장의 성장
리세일(재판매)시장은 이제 전 세계적인 트렌드가 되었습니다. McKinsey 보고서에 따르면, 리세일 시장은 2023년에만 18% 성장했으며, 이는 전체 소매 시장보다 무려 15배나 빠른 속도입니다. 리세일 의류 시장의 이 2025년에는 전 세계 의류 시장의 약 10%를 차지하고, 2028년에는 시장 규모가 3,500억 달러(약 510조 7,900억 원)에 이를 것으로 전망됩니다.
이 성장의 중심에는 기술과 온라인 마켓플레이스가 있습니다. 특히 온라인 리세일은 2023년에만 23% 성장하며 더욱 가파른 증가세를 보였습니다. 2023년 소비자의 약 52%가 재판매 의류를 구매했으며, 59%는 “좋은 가격이 아니면 의류를 아예 사지 않는다”고 답했습니다. 리세일이 중요한 또 다른 이유는 브랜드가 유통되는 중고 상품의 품질을 직접 관리할 수 있다는 점입니다.
Kal은 다음과 같이 설명합니다. “리세일이 빠르게 성장하는 이유는 많은 상품, 특히 럭셔리 제품들의 가격이 점점 더 비싸지고 있기 때문입니다. 중고 맟 리세일 제품은 브랜드가 보다 낮은 가격으로 고객을 끌어들이고 브랜드 참여를 유도할 수 있는 훌륭한 방법입니다.”
패션 브랜드 역시 이러한 변화에 빠르게 반응하고 있습니다. 2023년 기준, 자체 리세일 프로그램을 운영하는 브랜드 비율이 전년 대비 31% 증가했습니다.
예를 들, 캘리포니아에 본사를 둔 프리미엄 패션 브랜드 Dôen은 Hand Me Dôen이라는 리세일 프로그램을 운영합니다. 고객은 사용하던 Dôen 제품을 보내고, 그 대가로 매장 포인트를 받습니다.
이후 Dôen는 이 리세일 제품이 준비될 때마다 연중 여러 차례에 깜짝 세일을 진행합니다. 리세일을 항상 운영하지 않는 이유는, 방문 고객이 이미 상품이 다 팔린 상태에서 방문하는 것을 방지하기 위함입니다.
Shein도 자체 P2P 리세일 플랫폼인 Shein Exchange를 운영 중이며, 이 플랫폼은 2023년 미국에서만 420만 명의 사용자를 확보했습니다.
리커머스(리세일 커머스)는 지속 가능한 신발 브랜드인 Allbirds의 핵심 전략이기도 합니다. Allbirds의 고객층은 순환 경제에 기여하는 데 관심이 많기 때문에, 이러한 리세일의 방향성과도 잘 부합합니다. Allbirds는 Trove와의 파트너십을 통해 사용하던 신발을 반납하는 고객에게 20달러의 매장 포인트를 제공하고, 수거된 제품은 ReRun 플랫폼에서 더 저렴한 가격으로 다시 판매됩니다. 이는 보다 지속 가능한 패션 생태계를 만들고 유지하려는 회사 노력의 일환입니다.
리커머스는 환경적 가치를 넘어, 회사와 운영 측면에서도 분명한 이점을 제공합니다. 브랜드가 자체적으로 리세일을 운영하면, 원래는 타사 마켓플레이스에서 이루어졌을 중고 거래를 자사 생태계 안으로 가져올 수 있습니. 새로운 성장 채널이 중요한 지금, 이러한 구조는 더욱 큰 의미를 갖습니다.
7. 성장 동력으로서의 디지털 결제
소비자들은 이제 디지털 결제 방식을 과거보다 훨씬 다양하게, 그리고 더 자주 사용하고 있습니다. 신용카드처럼 익숙한 디지털 결제 방식은 여전히 널리 사용되고 있지만, 디지털 지갑, BNPL(지금 구매, 나중에 결제하기), 암호화폐 등 새로운 결제 수단의 성장 속도도 빠릅니다. 특히 BNPL은 패션 쇼핑에서 Z세대와 밀레니얼 세대 사이에서 큰 인기를 끌고 있습니다. 미국의 모바일 POS 결제 사용자 수만 보더라도 2023년 6,607만 명에서 2028년에는 1억 111만 명까지 증가할 것으로 예상됩니다. 또한, 앱과 매장에서 이루어지는 디지털 결제는 미국과 유럽 전역에서 연간 약 10조 달러(약 1경 4,590조 원) 규모의 소비자 대 기업 간 지출을 차지합니다. 이런 흐름 속에서 디지털 지갑 사용자 5명 중 1명이 아예 실제 지갑을 들고 다니지 않는다는 사실도 놀랍지는 않습니다.
이제 디지털 결제는 단순히 “자주 쓰이는 결제 방식”을 넘어, 쇼핑 여정이 시작되는 플랫폼이 되었습니다. 특히 BNPL 플랫폼과 오퍼 마켓플레이스에서 이러한 경향이 두드러집니다.
McKinsey 보고서는 다음과 같이 설명합니다. “디지털 결제로의 전환은 단순히 결제 단계에서의 선택지가 아니라, 쇼핑 의사 결정의 출발점으로 점점 더 중요해지고 있습니다. 이는 결제 서비스 제공업체가 소비자를 쇼핑 과정의 더 이른 단계에서 어떻게 접점 만들고 참여시킬지 고민해야 함을 의미합니다.”
이러한 흐름을 고려할 때, 패션 소매업체는 고객을 어디에서 만나고 있는지, 그리고 언제, 어떤 방식으로 매력적인 제안을 하고 있는지를 다시 점검해야 합니다. McKinsey의 조사에서는 BNPL과 혜택 모음형 마켓플레이스에서 쇼핑을 시작한 고객이 브랜드 웹사이트나 앱에서 여정을 시작한 고객보다 1.5~2배 더 많이 지출한다는 결과가 나왔습니다. 디지털 결제에 인센티브를 도입하는 단계는 아직 초기이지만, 미국의 한 조사에 따르면 응답자의 약 25%가 포인트 적립 기능에 동기 부여를 받고, 할인 혜택이 결제 방식 선택에 영향을 주는 것으로 나타났습니다.
디지털 결제 생태계에 참여하는 패션 소매업체가 특히 주목해야 할 점은 리워드(보상 프로그램)가 모든 채널에서 동일하게 적용되어야 한다는 것입니다. 온라인 구매 보상은 매장에서도 사용할 수 있어야 하며, 반대로 매장 리워드도 온라인에서 적용될 수 있어야 합니다. 또한, 이러한 리워드를 전략적으로 활용하면 교차 채널 구매를 유도해 특정 채널에 남아 있는 재고를 처리하는 데 도움이 됩니다.
BNPL 마켓플레이스와 혜택 모음형 마켓플레이스는 앞으로도 계속 성장할 것입니다. 이에 따라 패션 기업들은 이들과 전용 프로그램을 구축하고, 수익성과 균형을 이루는 인센티브 전략을 정기적으로 설계하는 것을 적극 고려해야 합니다.
8. 주의가 필요한 지속 가능성
지속 가능성은 패션 업계에서 오랫동안 중요한 화두였습니다. 하지만 실제 소비자 행동을 보면, 이러한 이상이 현실과 항상 일치하는 것은 아닙니다.
소비자의 70%가 “지속 가능한 방식으로 생산된 제품에 더 많이 지불할 의향이 있다”고 말하지만, 실제 구매 단계에서는 가성비가 지속 가능성보다 우선하는 경우가 많습니다. 소비자는 지속 가능한 제품을 원하지만, 동시에 합리적인 가격을 원하며 패스트 패션 제품들도 여전히 구매합니다.
문제의 핵심은 단순히 소비자의 지갑만이 아닙니다. 브랜드에 대한 신뢰 역시 중요한 요인입니다. 2020년 스페인 패션 소비자를 대상으로 한 연구에서는 응답자들이 “기업과 그들의 지속 가능성 주장에 대한 불신”을 지속 가능한 제품을 구매하지 않거나 더 자주 구매하지 않는 가장 큰 이유로 꼽았습니다.
이 모든 내용을 종합하면, 소비자는 그린워싱에 민감하며 실제로 신뢰할 수 있는 지속 가능성만 원한다는 것을 알 수 있습니다. 그리고 그 경우에도 가격이 적정해야 구매로 이어집니다.
이것이 소비자 수요 측면의 이야기라면, 지속 가능성이 비즈니스 운영 측면에서 이점을 준다는 점도 잊어서는 안 됩니다. McKinsey의 State of Fashion Report 2025(2025년 패션 업계 현황 보고서)에 따르면, 지속 가능성을 고려한 운영 효율화는 전체 비즈니스의 운영을 간소화하고 생산성을 높여, 경쟁이 치열하고 변동성이 큰 환경에서 경쟁 우위를 갖게 해준다고 합니다.
Shopify Collective는 기존의 지속 가능한 브랜드와 손쉽게 협업할 수 있도록 지원하여 지속 가능성과 경제성 간의 균형을 맞출 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.
소매업체는 Collective의 자동화된 드랍쉬핑 시스템을 통해 재고를 보유하지 않고도 새로운 지속 가능한 제품을 테스트할 수 있으며, 공급업체는 신뢰할 수 있는 소매 파트너를 통해 판로를 확대할 수 있습니다.
또한 여러 단계의 창고 보관 과정을 줄이고 보다 효율적인 소비자 직접 배송이 가능해져 전체 탄소 배출량을 줄이는 효과도 있습니다. 덕분에 재고 위험이나 부담 없이 제품 카탈로그를 확장할 수 있습니다.
9. IRL 경험을 통한 커뮤니티
"Z세대는 마케팅 퍼널을 무너뜨렸습니다."
이는 문화 조사 기관인 Archrival이 Z세대와 밀레니얼 세대 쇼핑객을 대상으로 진행한 대규모 연구를 바탕으로 한 최근 Vogue 기사 제목입니다.
조사 결과는 어떻게 나왔을까요?
Vogue는 “오늘날의 소비는 영감, 탐색, 커뮤니티, 충성도가 끊임없이 반복되는 무한 루프”라고 설명합니다. 이러한 흐름은 소셜 미디어를 통한 거의 지속적인 연결 덕분에 만들어졌습니다. 넘쳐나는 정보 속에서 진짜 가치 있는 쇼핑 정보를 찾고자 하는 욕구 역시 커지고 있기 때문입니다.
이러한 가치를 찾는 한 가지 핵심 방법은 커뮤니티 구축입니다. 연구에 따르면 Z세대 쇼핑객의 54%는 자신을 커뮤니티의 일부처럼 느끼게 해주는 브랜드를 선호한다고 답했는데, 이는 외로움에 대한 Z세대의 전반적인 경향을 고려할 때 놀라운 결과는 아닙니다.
IRL 팝업 스토어는 이러한 초기 연결을 형성하고 다시 활성화하는 좋은 방법입니다.
Kal은 "많은 브랜드가 더 많은 오프라인 경험을 제공하는 것을 볼 수 있습니다. 예를 들어, 콘서트나 스포츠 경기장에서 제품 판매 목적이 아닌 체험형 이벤트를 제공해 브랜드 충성도를 높이고 있습니다.”
여행 가방 소매업체인 BÉIS는 팝업 스토어를 통해 가능성을 시험하고 있는 브랜드 중 하나입니다. 이들의 목표는 일반 매장에서 얻을 수 없는 독특한 쇼핑 경험을 제공하여 고객의 재참여를 유도하고 새로운 시장을 테스트하는 것입니다.
특히 인기가 많은 프로그램은 ‘가방 세탁 서비스’ 팝업입니다. 고객이 아끼던 가방을 가져오면 깨끗하게 세탁해주는 이벤트로, 항상 줄이 길게 늘어설 정도입니다.
단순히 매출을 높이기 위한 BÉIS의 기존 팝업 스토어도 큰 성공을 거두고 있습니다.
BÉIS의 CEO인 Adeela Hussain Johnson은 "팝업 스토어 운영 기간에 트래픽이 평균 30% 증가하고 매출이 평균 10% 증가했습니다."라고 보고합니다.
신발 브랜드인 Steve Madden도 대학생을 대상으로 한 팝업 스토어를 통해 이러한 인구 통계에 더 효과적으로 다가가는 방법을 실험했습니다. 이 브랜드는 대학교 캠퍼스에 3D 신발 상자 쇼룸을 만들어 제품을 전시하고 판매하는 동시에 경험을 게임화하고 쇼핑객이 브랜드와 함께 즐거운 시간을 보낼 수 있도록 했습니다.
학생들은 거대한 신발 상자를 돌아다니며 제품을 보고 구매할 수 있으며, 룰렛을 돌려 경품을 받는 등 다양한 게임에도 참여할 수 있습니다.
그 결과 40,000회 이상의 노출, 16,000회의 참여, 상호 작용당 약 5분의 체류 시간을 기록했습니다.
어떤 방식으로 접근하든, 전체 고객 경험과 마찬가지로 커뮤니티 구축도 옴니채널 기반으로 통합되어야 합니다. 오프라인에서 생성된 관심과 열기는 개인 연락, 맞춤형 제안, 온라인 이벤트 등을 통해 온라인에서도 자연스럽게 이어져야 합니다. 정보가 넘쳐나는 시대에는 브랜드가 머릿속에 계속 떠오를 수 있도록 하면서 동시에 고객 충성도를 쌓는 것이 중요합니다.
10. 사업 모델 다각화
저렴한 수영복 브랜드인 Kulani Kinis의 사례에서 볼 수 있듯이, 디지털 플랫폼의 부상으로 기업이 사용자 친화적인 B2B 포털을 구축하는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. DTC를 통해 성공을 거둔 이 회사는 DTC 사이트만큼 직관적인 B2B 스토어프런트를 통해 도매 부문을 확장하고자 했습니다.
이미 Shopify를 사용 중이던 이 업체는 Shopify Plus의 B2B 기능을 통해 도매 고객을 위한 확장 스토어를 구축했습니다. 이를 통해 모든 수영복에 대한 슬라이더가 있는 맞춤형 컬렉션 페이지와, 컬렉션 페이지를 벗어나지 않고도 여러 사이즈와 대량의 제품을 장바구니에 담을 수 있는 간편한 장바구니 담기 기능을 제공했습니다.
과거의 ‘어떤 대가를 치르더라도 성장’이 아니라 ‘수익성 있는 성장’이 중요한 시대가 된 만큼, 비즈니스 채널을 다각화하는 것은 이제 자연스러운 흐름입니다.
하지만 도매 기업이 갑자기 지나치게 DTC 중심으로 사업을 전환하면 위험이 따릅니다. Nike가 DTC에 올인하면서 겪은 문제처럼, 도매 파트너를 소외시키고 시장에 큰 빈자리를 남기기도 합니다. 이 틈을 경쟁업체들이 빠르게 채워 넣었습니다.
또한, DTC 브랜드가 너무 빠르게 큰 규모로 도매 시장에 진입하는 경우에도 위험이 따릅니다. 이러한 위험 요소에는 기업이 제품의 마케팅과 판매 방식에 대한 통제력 상실, 고객과의 직접적인 접점 약화, 더 큰 자원을 가진 기존 업체와의 정면 경쟁 등이 있습니다. 고객과의 가까운 관계가 강점인 DTC 브랜드에게는 특히 브랜드 희석의 위험도 따를 수 있습니다.
따라서 시장을 과포화시키지 않으면서 두 채널을 모두 키워갈 수 있도록 균형점을 찾는 것이 중요합니다. DTC와 도매를 완전히 별개의 전략으로 보기보다는, 여러 채널에서 실행되는 하나의 통합 전략으로 바라봐야 합니다.
Kal은 다음과 같이 설명합니다. “결국 다양한 접점에서 최종 소비자와 소통하는 단일 커머스 전략이 핵심입니다. 예전에는 서로 다른 솔루션처럼 보였지만, 이제는 여러 채널을 통해 실행되는 단일 솔루션으로 보는 것이 맞습니다. 이를 모두 하나로 통합해야 기업이 전체 커머스 비즈니스를 어떻게 성장시킬지 고민할 수 있습니다.”
이러한 관점에서 보면 각 채널은 서로 다른 강점을 가지고 있습니다. DTC는 고객 관계 구축, 뛰어난 고객 경험 제공, 커뮤니티 형성에 강점이 있고, 도매는 도달 범위 확대와 브랜드 인지도 상승에 효과적이며, 특정 제품이나 시장 테스트에 좋습니다.
New Balance는 도매업체와의 강력한 관계를 유지하면서 DTC 전략을 강화하는 데 성공한 좋은 사례입니다.
New Balance의 CEO인 Joe Preston은 최근 인터뷰에서 "우리는 도매가 소비자에게 다가가는 데 매우 중요한 부분이라고 생각합니다."라고 말합니다. "우리는 도매 파트너에게 좋은 파트너가 되기 위해 노력하는 것을 자랑스럽게 생각합니다. 또한, DTC는 브랜드를 가장 잘 보여줄 수 있는 방식이며, 이 두 가지의 조합이 강력하다고 믿습니다."
이처럼 균형 잡힌 하이브리드 전략을 구사하면, 기업은 도매 채널을 활용한 폭넓은 노출과 DTC를 통한 직접적인 고객 관계라는 두 가지 이점을 동시에 얻을 수 있습니다.
하지만 경쟁이 치열해짐에 따라 패션 소매업체는 DTC 및 도매 환경 모두에서 차별화할 수 있는 창의적인 방법을 고민해야 합니다. 즉, 도매 파트너사의 참여와 관심을 유도하려면, 독특한 매장 내 경험이나 독점적인 제품군을 제공해야 할 수도 있습니다.
Kulani Kinis의 전무이사 겸 공동 설립자인 Alex Babich는 다음과 같이 말합니다. "우리는 브랜딩, 매력, 미적 감각에 중점을 두고 있으며, Shopify Plus를 통해 도매 스토어가 우리 브랜드처럼 느껴지도록 만들 수 있었습니다. Shopify의 B2B 기능은 우리가 원하는 일관된 브랜드 경험과 도매 파트너의 요구 사항을 충족하는 맞춤 설정 옵션을 제공했습니다. 우리는 다른 플랫폼의 제약을 받지 않습니다."
Kulani Kinis는 단순하면서도 강력한 맞춤형 B2B 사이트를 통해 브랜드 경험을 주도하고 고객 관계를 완전히 소유하고 관리할 수 있게 되었습니다.
궁극적으로 패션 소매업에서 성공하기 위한 여정은 DTC와 도매 접근 방식 간의 적절한 균형을 찾는 데 달려 있습니다. 브랜드는 변화하는 소비자 행동과 시장 역학에 맞춰 유통 전략을 지속적으로 평가해야 합니다. 패션 소매업체는 도매 파트너와의 강력한 관계를 구축하는 동시에, DTC 이니셔티브에 투자함으로써 오늘날 경쟁이 치열한 산업 환경에서도 성공할 수 있는 견고하고 탄력적인 사업 모델을 만들 수 있습니다.
이커머스 패션 통계
Statista에 따르면, 이커머스 패션 산업의 연평균 성장률(CAGR)은 2017년부터 2027년까지 13.3%에 이를 것으로 예상됩니다.
패션 카테고리 안에서도 의류와 액세서리 매출은 계속 증가하고 있습니다. 미국 시장만 보더라도 매출 규모가 1,345억 달러(약 196조 1,010억 원)에 달했으며, Statista는 이 수치가 2029년에는 2,193억 달러(약 319조 7,394억 원)까지 성장할 것으로 예상됩니다.
올해의 주요 트렌드와 관련된 다른 주요 통계를 자세히 살펴보겠습니다.
소셜 커머스
- 소셜 커머스는 2023년에 약 5,710억 달러(약 832조 7,464억 원)의 매출을 창출했습니다.
- 소셜 커머스 매출은 2028년까지 1조 달러(약 1,458조 4,000억 원) 이상으로 증가할 것으로 예상됩니다.
- 가장 인기 있는 소셜 커머스 플랫폼은 Facebook, YouTube, Instagram, TikTok, Snapchat 순입니다.
지속 가능성
- 패션 산업은 전 세계 이산화탄소 배출량의 거의 10%를 차지합니다.
- 소비자의 70%는 패션 상품을 구매할 때 지속 가능성을 고려합니다.
- 전 세계 지속 가능한 패션 시장은 2023년 78억 달러로 평가(약 11조 3,755억 원)되었으며, 2030년까지 330억 5천만 달러(약 48조 2,001억 원)에 이를 것으로 예상됩니다.
고객 여정 맞춤화
- 맞춤화를 통해 고객 확보 비용을 최대 50%까지 절감할 수 있습니다.
- 소비자의 81%는 개인화 경험을 제공하는 기업과 거래하길 선호합니다.
- 기업의 92%가 AI 기반 맞춤화를 사용하고 있습니다.
인공 지능(AI)
- 생성형 AI는 패션 산업의 수익에 1,500억~2,750억 달러(약 218조 7,000억 원~400조 9,500억 원)를 추가할 수 있습니다.
- 전 세계 AI 패션 시장은 2027년까지 44억 달러(약 6조 4,152억 원)규모에 이를 것으로 예상됩니다.
- 패션 업계 전문가가 AI를 사용하는 가장 일반적인 두 가지 사례는 마케팅 문구 작성과 시각적 콘텐츠 제작입니다.
메타버스
- 미국 의류 부문의 메타버스 잠재 시장 지출 규모는 5,940억 달러(약 866조 520억 원)입니다.
- 소비자의 40%는 쇼핑할 때 AR/VR 앱을 사용하는 데 관심이 있습니다.
- 가상 피팅룸 시장 규모는 34억 2천만 달러(약 4조 9,863억 원)로 추산됩니다.
리세일
- 중고 및 리세일 의류 시장은 2023년에 1,970억 달러(약 287조 1,866억 원)를 기록했습니다.
- 중고 의류를 구매하는 주된 이유는 저렴한 가격과 지속 가능성입니다.
- 리세일 앱인 Depop은 2023년 12월에 464,000회 다운로드를 기록했습니다.
BNPL
- 2024년 4월 기준 디지털 구매자의 11%가 BNPL을 사용했습니다.
- BNPL 거래는 2021년에서 2026년 사이에 약 4,500억 달러(약 656조 100억 원)증가할 것으로 예상됩니다.
- BNPL 사용자의 거의 3분의 2는 밀레니얼 세대와 Z세대입니다.
옴니채널 쇼핑
- 옴니채널 쇼핑은 매장 방문율을 80% 증가시킵니다.
- 쇼핑객의 58%는 자신이 선택한 채널에서 고객 서비스 담당자에게 연락할 수 있기를 원합니다.
- 고객의 73%는 구매 과정에서 여러 채널을 사용합니다.
팝업 스토어
- 팝업 스토어를 연 브랜드의 80%는 성공적이었다고 답했습니다.
- 브랜드의 44%는 팝업 스토어 운영에 5,000달러(약 728만 원) 미만을 지출했습니다.
- 팝업 스토어를 여는 주요 이유는 즉각적인 화제성, 고객과의 관계 형성, 신제품 출시입니다.
다각화
- 미국의 도매 매출은 2023년 12월에 6,708억 8천만 달러(약 978조 88억 원)를 기록했습니다.
- Amazon은 전 세계에서 가장 인기 있는 온라인 마켓플레이스입니다.
- Etsy는 2023년에 거의 1억 명에 달하는 활성 구매자를 보유했습니다.
영감을 주는 패션 이커머스 업체
마무리하기 전에, 패션 이커머스 분야에서 큰 성공을 거두고 있는 패션 업계의 유명 브랜드 몇 곳을 간단히 살펴보겠습니다.
Kotn
Kotn은 합리적인 가격으로 지속 가능성을 실현하는 것을 핵심 원칙으로 삼으며, 패션 이커머스 소매업체로서 10년 가까이 이 원칙을 꾸준히 지켜왔습니다. 캐나다 토론토에서 시작된 이 브랜드는 제품 소재를 공급받는 지역인 이집트에 다양한 방식으로 환원하고 있습니다. 현재까지 이집트에 총 18개의 학교를 설립했으며, 이를 통해 10만 명 이상이 일자리와 교육의 혜택을 받고 있습니다.
SKIMS
Kim Kardashian의 SKIMS만큼 독특한 패션 이커머스 업체는 없습니다. 브랜드는 소셜 미디어와 패션이 결합된 대표적인 성공 사례로, Kardashian은 2023년 한 해에만 확장된 남성 컬렉션, NBA 및 Swarovski와의 파트너십 등으로 브랜드를 새로운 차원으로 끌어올렸습니다.
SKIMS는 소셜 미디어를 활용한 마케팅과 팝업스토어 운영을 통해 보정 속옷, 라운지웨어, 잠옷, 란제리 등 다양한 제품군에서 ‘합리적인 가격대의 새로운 기준’을 제시했습니다. 또한, 다양한 체형의 모델을 통해 실제 착용 모습을 보여주는 것도 특징입니다.
Aimé Leon Dore
스트리트웨어와 컬트 패션 브랜드는 끊임없이 변화하고 있으며, 오늘날 가장 주목받는 브랜드 중 하나는 Aimé Leon Dore입니다. 미국 뉴욕에 본사를 둔 브랜드로, 트렌드를 따라잡고 싶어 하는 다양한 소비자층에게 큰 인기를 얻고 있습니다. 미니멀한 디자인, New Balance 및 Porsche와의 협업, 유명 인플루언서와 셀럽들의 지지는 이들이 ‘미적 감각이 모든 것을 좌우하는’ 온라인 패션 시장에서 크게 성공할 수 있는 완벽한 조건을 형성하고 있습니다.
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패션 산업이 계속 성장하는 지금, 여러분에게는 신뢰할 수 있는 전자상거래 플랫폼이 필요합니다. 사업이 잘될 때도, 어려울 때도 변함없이 여러분과 함께하며 절대 실망시키지 않을 그런 플랫폼이 있어야 합니다.
바로 Shopify가 그런 역할을 합니다.
전환율을 높이고 비용을 절감하든, 소매, 온라인, 도매 등 어디에서나 입지를 구축하고, 아니면 그 중간 어딘가에 있든 간에 이 모든 것을 Shopify가 지원해 드립니다. 또한 Shopify는 미래지향적으로 설계되었기 때문에, 플랫폼이 성장 발목을 잡을 걱정도 없습니다.
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패션 이커머스 트렌드 FAQ
패션 이커머스란 무엇인가요?
패션 이커머스는 온라인에서 패션 제품과 의류를 사고파는 것을 말합니다. 이 산업은 경쟁이 매우 치열하며, 패션 기업들과 매장들은 고객의 눈에 띄기 위해 다양한 마케팅 전략을 시도합니다.
패션 이커머스 시장 규모는 얼마나 되나요?
Statista에 따르면 패션 이커머스 시장은 2024년에 약 7,810억 달러로 추산됩니다. 또한 이 시장은 2030년까지 약 1조 6천억 달러 규모로 성장할 것으로 예상됩니다.
패션 이커머스가 가장 큰 이커머스 시장 부문인가요?
그렇습니다. 패션 이커머스는 B2C 이커머스 시장 중 가장 큰 규모를 차지하고 있습니다.
패션 이커머스 모바일 앱을 통해 매출을 높이는 방법은 무엇인가요?
패션 쇼핑 앱은 사용자가 이전에 본 상품을 바탕으로 관심 있을 만한 제품을 추천하고, 할인이나 특가 소식을 알림으로 보내 매출을 높일 수 있습니다. 또한, 가상 피팅 기능이나 간편 결제 기능을 제공하면 장바구니 포기율이 낮아지고 실제 구매로 이어질 가능성이 더 높아집니다.


